Eine Tour durch das Nationalmuseum für zeitgenössische Kunst in Athen
ÜBERBLICK
Das Nationale Museum für Zeitgenössische Kunst in Athen
Das Nationale Museum für Zeitgenössische Kunst (EMST) ist eine wunderbare Ergänzung zu den kulturellen Höhepunkten Athens. Es wird seinem Ziel, innovative und experimentelle künstlerische Bewegungen durch Malerei und 3D-Kunstwerke, Fotografie und neue Medien sowie Architektur und Industriedesign zu fördern, mehr als gerecht.
Dabei setzt es sich mit zeitlosen Themen wie Demokratie, Identität und Ausgrenzung ebenso auseinander wie mit einigen der brisantesten Fragen unserer Zeit, von der Flüchtlingskrise im Mittelmeer bis hin zu Rassendiskriminierung und Gewalt.
Es wurde im Jahr 2000 gegründet und war ursprünglich an verschiedenen Orten in der griechischen Hauptstadt beheimatet (u.a. in der Athener Konzerthalle und der Athener Schule der Schönen Künste). Schließlich befand es sich in der ehemaligen FIX-Brauerei - einem Wahrzeichen Athens - unweit des lebhaften Viertels Koukaki, nur einen kurzen Spaziergang von der Akropolis entfernt, die du von der Aussichtsterrasse des Museums aus genießen kannst. Das industrielle Design des 18.142 m2 großen Gebäudes und der Minimalismus der großzügigen, natürlich beleuchteten Ausstellungsräume machen es zu einem der besten Museen in Athen.
Es gibt regelmäßig temporäre Ausstellungen, aber das Herzstück ist die permanente Kunstsammlung mit 172 Werken von 78 internationalen und modernen griechischen Künstlern, die Themen behandeln wie:
- Erinnerungen - Behauptungen - Politische Erzählungen
Die Ausstellung befasst sich mit den soziopolitischen Auswirkungen der Diktatur von 1967-74 auf die griechische Diaspora und die in Griechenland Verbliebenen.
- Grenzen und Übergänge
Untersuchung von Fragen im Zusammenhang mit Bevölkerungsverschiebungen, geografischen und soziopolitischen Grenzen.
- Eterotopien - Mythologie des Vertrauten - Neue Perspektiven
Auseinandersetzung mit Begriffen wie Mythos, Zeit, persönliche und kollektive Erinnerung.
NICHT VERPASSEN
Die Dauerausstellung
Das Boot meines Lebens
Eine Installation des russisch-amerikanischen Konzeptkünstlers Ilya Kabakov, die aus einem Holzzaun und einem Boot mit Treppen an beiden Enden besteht. Die Besucher können die Treppen hinaufsteigen und über das Boot laufen, das mit 25 Boxen voller Fotos, Texte und anderer Erinnerungsstücke aus dem Leben des Künstlers ausgestattet ist (er wurde als Sohn jüdischer Eltern in der Ukraine geboren, als diese noch Teil der UdSSR war, wurde während der Nazi-Besetzung evakuiert und arbeitete in Moskau, bevor er in den 1980er Jahren nach Amerika übersiedelte). Die letzte Kiste ist leer und stellt die letzte Reise eines Menschen dar, der nichts weiter als eine Seele ist, die in die nächste Welt eintritt.
Flüchtlingszelt
Diese Skulptur wurde von der in Bethlehem geborenen Emily Jacir als Mahnmal für die 418 palästinensischen Dörfer entworfen, die 1948 von Israel zerstört, entvölkert und besetzt wurden. Jacir hat das Werk während eines Aufenthalts in New York im Jahr 2001 entworfen und gestaltet. Es fügt sich in ihre Untersuchung historischer Erzählungen ein, die sich mit gesellschaftspolitischen Themen wie der Bewegung und Vertreibung von Bevölkerungen, Grenzen und Abgrenzungen und insbesondere mit Themen wie Verlust und Widerstand befassen. Die Namen von 418 Dörfern sind auf das Zelt gestickt.
Fix It
Diese Mixed-Media-Installation der in Beirut geborenen Mona Hatoum besteht aus Gegenständen, die sich auf dem Gelände der Fix-Brauerei befanden (z. B. rostige Einrichtungsgegenstände, Regale, Schränke und Kabel). Sie sind Teil der Erkundung von Raum und Materie (sowie von Systemen sozialer Kontrolle, Einschränkung, Verdrängung, Umsturz und Desorientierung) durch die Bewahrung der Erinnerung an eine im Niedergang befindlichen industriellen Stadtlandschaft. In der 6mx10m großen Installation flackern Glühbirnen hinter einem Drahtgeflecht und erzeugen dabei summende oder kreischende Geräusche, die den Eindruck von Dysfunktion und Beklemmung erwecken. Der Effekt soll widersprüchliche Gefühle und Lesarten auslösen.
Ohne Titel
Eine riesige Installation des griechisch-italienischen Künstlers Jannis Kounellis, die er für das Museum entwarf, um die "Entfremdung der zeitgenössischen Gesellschaft durch die Gegenüberstellung von industriellen Materialien und urbaner Massenkultur mit Symbolen und Werten einer vorindustriellen Welt" zu erforschen. Es besteht aus mehreren kreuzförmigen, diagonalen schwarzen Metallstangen, die sich zum Boden neigen. Die Kreuze sind in einem kreisförmigen Muster angeordnet, in dessen Mitte ein Tisch steht, der mit Säcken voller Holzkohle beladen ist. Der Tisch ist so gestaltet, dass er einem Opferaltar ähnelt.
Αkropolis Redux (The Director's Cut)
Ein Werk des südafrikanischen Künstlers Kendell Geers, das ebenfalls vom Museum in Auftrag gegeben wurde. Der Künstler wurde in eine weiße südafrikanische Familie hineingeboren, engagierte sich aber in der Anti-Apartheid-Bewegung und beschäftigt sich in seinen Werken mit Themen wie Rassentrennung, Unterdrückung, Ausbeutung, Rassismus und Gewalt. Diese großflächige Installation ist vom Parthenon inspiriert, mit Rollen aus Stacheldraht auf Stahlregalen, die die Säulen des Tempels darstellen. Der Raum ist so gestaltet, dass er einem Lager für militärische Ausrüstung ähnelt.
REISEPLANUNG
Wie komme ich zum Nationalmuseum für Zeitgenössische Kunst in Athen?
- Das Museum befindet sich an der Ecke der Kallirois Ave & Amvr. Frantzi St., etwas außerhalb des Zentrums von Athen. Es ist 280 m von der U-Bahn-Station Syngrou-Fix (rote Linie) und 300 m von der Straßenbahnhaltestelle Fix entfernt.
Wie komme ich am besten vom Flughafen oder Hafen ins Zentrum von Athen?
- Vom internationalen Flughafen Athen können Sie mit dem Taxi (ca. 40 € tagsüber), dem Bus (Χ95) oder der U-Bahn (blaue Linie nach Syntagma) direkt ins Zentrum fahren. Alternativ können Sie am Flughafen ein Auto mieten.
- Vom Hafen von Piräus aus können Sie mit dem Taxi (ca. 30 € tagsüber), dem Bus (Χ80 oder 040 nach Syntagma ab Tor E12) oder der U-Bahn (blaue Linie nach Syntagma) direkt ins Zentrum fahren. Je nachdem, an welchem Hafentor Sie ankommen, sind es 15-20 Minuten Fußweg bis zur Metrostation.
Wie sind die Öffnungszeiten und wie viel kosten die Eintrittskarten?
- Das Museum ist ganzjährig geöffnet (außer montags und an einigen Feiertagen).
- Eintrittspreise 8 € (4 € ermäßigt)
- Weitere Informationen zu Öffnungszeiten und Eintrittspreisen hier
Wann ist die beste Zeit, um nach Athen zu reisen?
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Um das Beste aus Athen herauszuholen, empfiehlt es sich, die Stadt zwischen Oktober und April zu besuchen, wenn sich die Menschenmassen im Sommer lichten und du die Gesellschaft der Athener genießen kannst, die ihrem Alltagsleben nachgehen.
Wie viel Zeit brauchst du für einen Museumsbesuch?
- Die meisten Besuche im Nationalen Museum für Zeitgenössische Kunst Athens gehen 1-2 Stunden, aber wie lange du bleibst, hängt davon ab, wie sehr du ins Detail gehen willst und wie viel Zeit du zur Verfügung hast.
- Im Erdgeschoss befindet sich ein Shop für Geschenkartikel.
- Neben der ständigen Sammlung gibt es regelmäßig wechselnde Ausstellungen.
- Den Besuchern stehen Tablets mit einer digitalen Navigations-App in den Sprachen Griechisch, Englisch und Französisch zur Verfügung. Alternativ kannst du die EMST-App (verfügbar für iOS und Android) herunterladen oder dich auf der Smartify-App über die Sammlung des Museums informieren, um einen Überblick zu bekommen.
- Das Museum ist für Menschen mit körperlichen Einschränkungen vollständig zugänglich. Der Eingang für Besucher mit eingeschränkter Mobilität befindet sich in der Syngrou Avenue.
- Weitere Informationen für Besucher mit körperlichen Einschränkungen findest du hier.
